Mirando a África

2ª Muestra de videoarte del festival de cortos de Soria

Del 16 al 27 de noviembre de 2021

Por segundo año consecutivo la Galería Cortabitarte  ha decidido realizar una muestra de Video Arte, que se proyectará dentro de la galería durante dos semanas, del 16 al 27 de noviembre.

Esta muestra forma parte de las actividades del del XXIII Certamen Internacional de Cortos de Soria, que se celebra del 6 al 21 de noviembre, siguiendo la temática del festival, la muestra de este año albergará las creaciones de seis videoartistas africanos y afrodescendientes.

A diferencia del año pasado, las piezas de video serán proyectadas consecutivamente, de manera que los espectadores podrán verlas todas en una misma sesión.

12-21 noviembre

Agnes Essonti

Como un vuelco a sus raíces, la obra de la joven artista Agnes Essonti (Barcelona, 1996) se traduce en un viaje constante. Desanda por sus memorias; precisa volver a ellas como un alimento nutricio que sustenta su arte y su vida. Su existencia toma cada vez más sentido en esos fragmentos que la componen, en esa mezcla auténtica que constituye su propio ser.

La necesidad de retornar a los cimientos de su historia personal, ha conducido a Agnes a adentrarse en esos resquicios de la memoria, para encontrar respuestas a las interrogantes que sobre su herencia cultural se han entretejido en su mente. Un viaje que ha emprendido desde lo físico, lo emocional y lo simbólico, para derivar en una potente y significativa producción artística dentro del escenario creativo contemporáneo español.

12-21 noviembre

Ezra Wube

Ezra Wube( 1980, Etiopía) , es un artista interdisciplinar que vive y trabaja en Nueva York.

Su trabajo hace referencia a las nociones de pasado y presente, el cambio constante de lugar, y las tensiones inherentes entre el “aquí” y el “allí”.

Completó sus estudios de licenciatura en 2004 en el Massachusetts College of Art de Boston y de máster en el Hunter College de Nueva York, desde el 2015, organiza la “Addis Video Art Festival” una plataforma para la innovación artística en el videoarte de Addis Abeba , Etiopía.

Entre sus  exposiciones podemos incluir la “XXI Biennal de arte contemporáneo Sesc Videobrasil”,  Brasil;  la II edición de  la  “Biennale d’Architecture d’Orléans”, Francia; la “Gwangju Biennale” en Gwangju, Korea del Sur;  El Chrysler Museum of art,  Norfolk; el Studio Museum de Harlem,  Nueva York ;  la “Dak’Art Biennale” , Dakar y el Times Square Arts Midnight Moment, Nueva York.

Ha recibido numerosos premios y comisiones, y participado en prestigiosas residencias, como son el “Smack Mellon Studio Program” en Brooklyn, , Nueva York; el “Open sessions Program” en el Drawing Center de Nueva York; el programa de residencias “LMCC” en Nueva York, el “Pioneer Works” en Brooklyn, Nueva York, o el “Substation Artist Residency Program “, en la Universidad de Witwatersrand en Johannesburg, Sudáfrica.

12-21 noviembre

Koukou eukougou

KoKou ekouagou Nació en 1979 en Lomé,  Togo. Estudió en la universidad de Lomé y estudió en desarrollo cultural en el Gothe Institute.

Su trabajo incorpora diferentes técnicas, como la pintura, la escultura, fotografía, el video, la performance y la instalación.  Está impregnado en el concepto de “MULTICULTURA”  un concepto original y propio que él inventó para trabajar en la mezcla cultural, esto se refleja claramente en su práctica visual, donde entreteje historias que tratan sobre las ideas de identidad y multiculturalidad. Sus proyectos de investigación nacen del deseo de reflexionar en las clasificaciones y las construcciones culturales que operan en nuestra vida diaria.

Ekouagou ha expuesto en el Torrance art Museum de Los Ángeles, En la bienal de Marraketch, Marruecos, en Guangzhou live en China, y en diversos museos y galerías dentro de Europa.

Este año ha sido elegido un de los 40 mejores artistas por el programa artístico  internacional con el tema “Microplastic + human+ nature”  roganizado por Artbook the Platfrom, en Alemania, también este año ha recibido el primer premio en el I Festival intenacional de Video Arte “MY STYLE” que ha tenido lugar en Kaunas, Lituania, roganizado por la IAVPOA, la Asociación Internacional de Artes Visuales, Performativas y Otras.

12-21 noviembre

Garth Meyer

Garth Meyer es fotógrafo y cineasta, vive en Sudáfrica. Ha realizado los estudios de fotografía,  cinematografía y producción televisiva, actualmente está realizando un máster en la Michaelis School en la Universidad de Cape Town.

En 2007 el premio ABSA KKNK Kanna al mejor corto de Sudáfrica por el corto “ Bitter wáter”, del que fue director y cámara . Su primera exposición individual tuvo lugar en la galería Rooky en Johanesburgo . En 2011 formo parte de la exposición colectiva “Medioambiente y objeto: Arte africano” reciente en el museo  Frances Young Tang de Nueva York. El New York times ha incluido su trabajo en la crítica de Mr Holland Coter.

Fue nominado en 2013 al premio Prix pictet Global de sostenibilidad y fotografía. Recientemente ha formado parte de una exposición colectiva en la Feria de Arte de Johanesburgo.

12-21 noviembre

Warrick Sony

Warrick Sony  es compositor , productor y músico,  nació en 1958 en Puerto Elizabeth, Sudáfrica.

Fue el fundador de los Kalahari Surfers , grupo musical que durante los años 80 creaba música satírica y políticamente radical, producida por la compañía discográfica Recommended Records de Londres. Durante esta década realizaron varias giras por Reino Unido y Europa.

Sony a producido álbumes ,  dirigido la Shifty Music label durante años, y trabajado como director y diseñador de sonido para el cine.

Actualmente reside en Cape Town, donde ha lanzado  nuevos discos de los Kalahari Surfers, participa en proyectos de arte y música y trabaja como director de sonido para teatro. En 2019, obtuvo el máster  de Bellas Artes  en la Art Univerity de Cape Town

12-21 noviembre

Roger Horn

Roger Horn es un cineasta y profesor de antropología fuera de lo común. Su trabajo de doctorado en antropología social “memorias, cultura material y metodología: empleando diferentes formatos de grabación y archivos informales en la investigación antropológica de las mujeres migrantes de Zimbawue” incluye numerosos vídeos que han sido proyectados en festivales como el  CXV Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen , el festival internacional de cortometrajes “Clermont-Ferrand “ y el XXI y XXII festival Internacional de Documentales “JI.hlava” .

Mosquera de Barnuevo 8
Soria – Spain

+34 975 22 12 00
info@cortabitartegaleria.com

Galería Cortabitarte
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